Bagaimana untuk membuat fanart

Kandungan

• peringkat
• Bahagian 1 Mula
• Bahagian 2 Selesai kipasnya
• Bahagian 3 Lukis gaya yang berbeza dari fanart

Fanart atau seni kipas adalah cawangan seni yang luas yang merangkumi sebarang karya visual yang diilhamkan oleh pengeluaran khayalan yang anda suka, seperti anime, pameran televisyen, koleksi novel atau buku komik. Mencapai fanart adalah cara yang bagus untuk menunjukkan kecintaan anda untuk siri watak atau televisyen dan untuk mengembangkan kemahiran lukisan anda.

peringkat

Bahagian 1 Mula

1. 
   

   
   Kumpulkan bahan. Anda akan memerlukan alat yang boleh digunakan untuk membuat bahan dan bahan yang akan anda lakukan. Adalah disyorkan untuk menggunakan kertas dan pensil. Jika ia tidak mempunyai pemadam, anda perlu mendapatkan pemadam yang berasingan. Anda juga akan memerlukan pena, penanda, cat atau pensel berwarna jika anda ingin mewarnai karya seni anda.
   • Satu lagi alternatif adalah untuk mendedikasikan diri anda kepada seni digital menggunakan komputer.

2. 
   

   
   Cari sumber inspirasi. Ia boleh menjadi anime, rancangan TV atau watak yang anda suka. Apa-apa pilihan yang anda pilih, ini akan menjadi sumber inspirasi untuk fanart anda. Jika anda tidak dapat menemui rancangan TV atau watak yang anda suka, cuma pilih seseorang yang banyak memberi inspirasi kepada anda. Satu lagi perkara yang boleh anda lakukan ialah melihat mana-mana sumber untuk mana-mana imej seseorang atau watak untuk amalan lukisan.

3. 
   

   
   
   
   Buat sedikit sketsa inspirasi anda. Jika ia adalah watak atau anime, anda tidak perlu menariknya dalam keadaan yang sama atau dengan pakaian yang sama yang dibuat oleh pencipta asal. Anda boleh menariknya dalam kedudukan pilihan anda.
   • Jika, sebagai contoh, siri televisyen yang memberi inspirasi kepada anda biasanya sangat serius, pertimbangkan untuk meletakkan watak yang anda pilih dalam kerucut yang lebih gembira.
   • Setiap lakaran yang baik bermula dengan penciptaan bingkai aksara dengan bentuk asas yang mewakili perkadaran dan lokasi bahagian badan. Sebagai contoh, anda boleh memulakan dengan satu baris untuk mewakili tulang belakang, dan kemudian menarik dua oval untuk mengenal pasti batang tubuh.

4. 
   

   
   Terinspirasi diri dari gaya asal, tetapi jangan meniru. Adalah idea yang lebih baik untuk memberi inspirasi kepada anda tentang idea tentang bagaimana artis asal mewakili watak itu, tetapi anda juga perlu menambah beberapa gaya peribadi anda. Berikut adalah beberapa contoh: melukis watak dengan muka yang lebih realistis, menukar perkadarannya, membuat pelbagai gaya fesyen yang diilhamkan olehnya atau menambah butiran pakaiannya.
   • Cara yang biasa untuk mendapatkan fanart anda untuk mengambil pendekatan yang berbeza dari inspirasi asal adalah mengubah gaya artistik. Jika anda terinspirasi oleh anime, lukiskan watak dalam gaya karikatur yang lebih Barat. Jika anda diilhamkan oleh rancangan TV dengan pelakon sebenar, lukiskannya dalam gaya watak manga.

Bahagian 2 Selesai kipasnya

1. 
   

   
   
   
   Berikan badan kepada lakaran. Ambil langkah ke belakang dan lihat bahagian lakaran yang anda boleh lakukan. Padamkan apa yang diperlukan dan teruskan lukisan sehingga anda berpuas hati. Tambah semua butiran (seperti poket, rambut, ciri muka, dan sebagainya) yang anda tidak tambahkan pada lakaran awal.
   • Jumlah detail yang anda akan tambahkan bergantung pada gaya lukisan yang telah anda pilih. Reka bentuk yang realistik memerlukan lebih terperinci, termasuk ciri-ciri wajah yang jelas, lipatan pakaian, dan bentuk otot yang betul secara anatomik. Untuk membuat lukisan karikatur, anda hanya perlu versi mudah dari anatomi badan, serta bentuk rambut dan pakaian yang mudah dan asas.
   • Pastikan anda menyerlahkan dan menentukan butiran watak yang memberi inspirasi kepada anda, dari aspek yang paling jelas (seperti warna rambut) kepada yang lebih halus (seperti saiz alis). Mewakili butiran ini di fanart akan membolehkannya diiktiraf sebagai seperti itu dan bukan sebagai watak asal.

2. 
   

   
   Lukiskan garis besarlakaran dengan pen. Sebaik sahaja anda telah memperoleh lakaran terakhir, surih dengan pen dengan menggerakkannya perlahan-lahan dan berhati-hati untuk mengelakkan kesilapan. Oleh itu, anda boleh memadam semua garisan yang tidak perlu dari lakaran.

3. 
   

   
   warna atau naungan watak yang anda telah selesai lukisan. Alat yang paling sering digunakan untuk mewarna adalah penanda dan krayon. Sekiranya anda ingin menyimpan lukisan itu tanpa warna, ia disyorkan untuk memudarinya dengan pensel.
   • Cara paling mudah untuk memulakan teduhan adalah untuk membayangkan sumber cahaya di sudut atau tepi lukisan. Sisi objek dan bahagian badan yang berada di hadapan sumber cahaya akan menjadi lebih gelap. Anda mesti menghalang mereka dengan sewajarnya.
   • Pilihan untuk mewarna fanart anda termasuk pensel berwarna, penanda untuk menggambarkan (seperti penanda Copic), dan pewarna digital menggunakan program komputer seperti Photoshop. Untuk menggunakan perisian ini, anda mesti terlebih dahulu mengimbas lakaran bertanda dan buka imej yang diimbas dalam program.

Bahagian 3 Lukis gaya yang berbeza dari fanart

1. 
   

   
   Lukiskan fanart dalam gaya yang realistik. Untuk melakukan ini, anda perlu mempelajari tentang anatomi manusia, terutamanya tentang cara menggambar bentuk otot yang berbeza pada watak dan perkadaran setiap bahagian tubuh. Untuk melakukan ini, penyelesaian terbaik ialah mencari buku lukisan anatomi manusia.
   • Beberapa sumber dalam talian akan membantu anda mempelajari untuk menarik watak-watak yang realistik. Secara umum, anda perlu melakukan proses seperti berikut: mulakan dengan bingkai badan, tambah bentuk badan asas, lukiskan otot secara terperinci dan tambahkan pakaian pada akhir. Pastikan baris jelas semasa membuat lakaran supaya anda dengan mudah boleh memadam semua garis yang ditarik dalam pensel apabila anda melukis lakaran pen.

2. 
   

   
   Lukis fanart dalam a gaya manga. Lukisan jenis ini dicirikan oleh perkadaran berlebihan dan ciri-ciri wajah, rambut ringkas dan bergaya. Perbezaan utama antara manga dan reka bentuk realistik adalah bagaimana untuk mewakili wajah. Oleh itu, jika anda sudah belajar bagaimana membuat watak-watak yang realistis dan kini mahu menarik mereka dalam gaya manga, fokus pada cara menggambar wajah dengan gaya ini.
   • Mata muka manga biasanya besar, sangat terperinci dan berlorek, sedangkan mulut dan hidung lebih mudah. Selalunya, hidung dan mulut watak manga ditarik oleh dua baris mudah.

3. 
   

   
   Lukiskan fanart dalam a gaya kartun. Perkara terbaik tentang perwakilan dalam gaya kartun adalah bahawa anda tidak menghadkan diri kepada perkadaran atau bentuk badan yang realistik. Pada hakikatnya, lebih banyak aspek ini dibesar-besarkan, lebih baik. Wajah kartun adalah lebih ekspresif daripada yang sebenar dan posturnya sangat melampau. Secara umum, kepala watak dalam kartun lebih besar berbanding dengan badan mereka, yang membolehkan wajah mereka menjadi lebih ekspresif.
   • Apabila membuat sketsa kartun, biasanya tidak perlu melukis seluruh tubuh watak sebelum menambah pakaian. Hanya bermula dengan bingkai mudah untuk badan, garis untuk bahu, pinggul, tulang belakang dan anggota badan. Kemudian lukis bentuk asas badan dan mula mengisi butiran seperti tangan dan pakaian.